카네타 직물 씨와의 가교를 해준 AUBETT.
AUBETT와 이런 대처를 함께 하고 싶었다.
AUBETT라고 하지 않으면 안 되었고, 그렇지 않으면 절대로 할 수 없었다고 생각합니다.
원래 저는 평소 매장에 서서 내점 받는 고객님과 이야기를 하고 있는데 가게를 하고 있는 한 사람으로 생각하고 있는 것은 이전 블로그에서 쓴 것 같아요.
양복으로 "인생이 바뀐다"라는 표현을 먼저 했는데, 그것은 정말로 그렇다고 생각하고 있고, 그를 위한 우선 최초의 입구에는, "아는 것", "깨우는 것"이 있다고 생각합니다.
저는 지금처럼 CASANOVA&CO에서 하기 전에 오랜 기간은 아니지만 봉제공장에서 근무한 적이 있다.
그 때에는 봉제를 하는 여성 분들과 함께 봉제 라인에 들어가거나 심 붙여, 다리미, 특수 재봉틀, 연반, 재단 공정을 하고 있었다.
그리고 시간이 비어 있으면 귀중한 유니온 스페셜로 감아 체인만 꿰매어 연습하고 있었다. 웃음
그 때의 일은 지금에 매우 도움이 되는 경우가 많다.
하지만 그 당시부터 변함없이 생각하고 있는 것이, 역시 양복이 가게에 늘어서기까지는, 매우 시간이 걸려, 많은 공정을 밟고 있는데도, 그것이 너무 공개되어 있지 않아 너무 그리고 그에 따라 평가될 기회가 없어져 버리고 있다.
일해도 어쩌면 그렇게 그늘면서 하는 것일지도 모릅니다만, 본래 매우 문화적인 존재일 것인 "옷의 세계".
게다가, 반드시 "마음에 플러스에 작용한다", 매우 긍정적인 영향을 줄 수 있는 것이라고 나는 믿고 있기 때문에, 그러한 것이 사회에 알려지는 것은 필요하다고 생각합니다.
의도하고 기술을 남기려고 하지 않으면 점점 사라져 버릴 것이라고 생각한다.
그러므로 현재는 생산자 분들은 실제로 그 옷을 "입는 사람"의 모습을 상상할 수 없는 경우가 많고, 반대로 입는 사람도 "생산자"의 얼굴로 보이지 않는다.
매우 닫힌 수수께끼의 폐색감.
그것은 선인들이 쌓아온 일본의 '양복 문화' 주름이 들릴지도 모르고, 보다 편리하게 된 현대의 펠라펠로 신속한 사회의 본연의 방식에 의해 더욱 가속해 버리고 있다고 생각한다.
그 상황을 전할 수 있는 것은, 최종 유저씨와 직접 만날 수 있는 소매점이 아닌가 생각하고, 「카와카미」에도 있었던 적이 있어, 지금은 「카와시타」에 있어, 옷 브랜드라고 한다」 카와나카와 직접 대화를 나누고 있는 내가 해야 할 일이라고 생각한다.
그러니까, 이번은 내가 느끼고 있던 것이, 조금 그러한 지금의 당연한 세계에 대해서, 어떻게 든 발판이 된다면 생각한다.
그리고, 이런 것을 생각하고 있었습니다만, 이번은, 그것이 아무래도 AUBETT라고 하지 않으면 안 되었다.
그것은, 나 자신이 AUBETT와 만나, 지금까지 몰랐던 것을 알 수 있었고, 다른 누구에게도 흉내낼 수 없는 기술로 만들어지는 AUBETT의 옷, AUBETT의 생각은, 여러분에게 알 수 있어야 한다 라고 생각했으니까.
AUBETT는 어떤 종류의 "사상"이라고 생각한다.
그리고 단순한 반년의 사이클로 옷을 만들고 있는 사람들은 아니다.
탁월한 기술과 그 전승.
혼자서는 아니고, 그 훌륭한 "기술과 사고방식"을 옷을 통해 전해 가기 위해 옷을 만들고 그것이 100년, 200년으로 이어지는 것을 목표로 하고 있다.
즉, 디자이너 스기하라 씨와 디렉터 요시무라 씨는 자신들이 할 수 없게 된 후에도 누군가에게 맡길 수 있도록 해 나가고 싶다고 생각한다.
그런 AUBETT와의 만남은 갑자기 방문했다.
그것이 지금에 계속되고 있다.
다행히, 많은 고농도의 브랜드의 옷을 평소를 취급하고 있고, 취급을 하지 않아도 전시회에 가거나, 보고 있는 브랜드의 수는 꽤 있어요.
그래도 AUBETT의 옷은 내 마음을 찔렀다.
첫 만남은 2년 정도 전.
꽤 최근. 웃음
전시회에서의 일.
전시회라고 하는 것은, 말 그대로, 브랜드의 컬렉션의 옷이 전시되어 거기에 각 가게의 바이어가 방문해, 매입을 하는 장소입니다만, 그 AUBETT의 전시회로, 나는 옷을 추구하는 인간으로서 한 걸음 성장 시켜 줄 수 있었어요.
구체적으로 말하면, 그 중에서도 그것이 강했던 것이, 당점에서도 취급을 실시해, 봄 여름 시즌에 이미 판매를 한 "Baggy Trouser".
그 트라우저는, 간단하게 말하면 전부터 보면 멋지게 예쁜 윤곽을 그려, 옆에서 보면 프런트와는 상상도 할 수 없는 스케이터 팬츠와 같은 포름을 형성하고 있는 것이었다.
그리고, 그 AUBETT가 그리는 트라우저의 윤곽을 실제로 실현하는 것이, 카네타 직물씨의 천이었습니다.
본 적이 없는 형태를 형성하는 트라우저로, 만지지 않은 터치와 텍스처를 가진 트라우저.
그것을 손에 든 순간, 신은 순간, 나는 지금까지의 옷 인생에서 본 적이 없는 훌륭함을 느끼고, 매우 감동했다.
지금은 뚜껑을 열어 보면 AUBETT는 그 버기 팬츠를 '기시감이 없는 치노빵'을 만드는 것을 목표로 하고 있었다고 합니다만, 바로 그런 것이었다.
그 하반신에 다가가 입체적으로 아래로 흘러내리는 윤곽, 그리고 훌륭하게 그것을 실현시키는 카네타씨의 원단.
매우 충격적인 트라우저로, 그 때에도 스기하라 씨가 말한 것이 「드레이프」라는 말.
"드레이프"라고 하는 것은, 잘 옷을 표현하기 위해서 사용하는 말이지만, AUBETT가 사용하는 의미는 그런 것이 아니다.
그것이, AUBETT의 「압권의 기술」.
나도 그랬지만, 이 블로그를 읽어 주신 분, 여러분이 지금까지 본 것, 들은 적이 있는 "드레이프"라고 하는 것은, 예를 들면, 와이드 팬츠로, 옷자락의 폭이 넓게 설정되어 하고 있기 때문에, 움직일 때 "천이 흔들리는 모습"을 드레이프라고 한다고 생각한다.
일본에서도 세계에서도 일반적으로는 그 원단의 흔들리고 움직이는 상태를 나타내는 것이 "드레이프"의 의미입니다.
하지만 AUBETT는 그렇지 않다.
디자이너의 스기하라 씨는 지금은 일본에 살고 있습니다만, 그때까지는 프랑스에 있었던 적이 있다.
당시는 스테파노 필라티 씨에게 사사하고 있었다.
그 때의 옷 만들기는 지금, 스기하라씨의 초석이 되어 AUBETT에 활용되고 있다.
무슨 일이냐고 하면, 「입체 재단」.
덧붙여 원형이라고 불리는 형지의 패턴을 일절 사용하지 않는 옷의 설계.
통상은, 옷의 설계도가 되는 패턴은, 평면에서의 작도, 혹은 CAD라고 하는 디지털로의 작도의 2차원의 세계에서 만들어진다.
하지만 AUBETT가 낳는 옷은 모두 다르다.
다만, 디자이너의 스기하라씨는 지금까지도 계속 옷 만들기에 진지하게 마주해 왔다.
그러니까, 사실은 만드는 것이 엄청 날카롭고 있다.
그 스기하라 씨의 실력을 이끌어 브랜드로 이끄는 것이 디렉션을 실시하는 요시무라 씨.
요시무라씨는 디자이너의 스기하라씨와는 반대로, 지금까지는 옷에 종사해 오지 않았다.
그래픽의 세계에서 활약해, 뾰족한 스기하라씨의 옷 만들기를 이끌어, 인출, 개발을 실시한다.
이 두 사람이 만들어내는 옷이 AUBETT.
그리고, 그 "입체 재단"에 대해서는, 앞으로 AUBETT의 디자이너 스기하라씨와 디렉터의 요시무라씨의 이야기를 게재할 생각이기 때문에, 거기서 봐 주시면 됩니다만, "드레이프"의 생각이, 마치 다르다.
AUBETT가 생각하는 드레이프는, 큰 사이즈, 폭이 있는 분량으로의 천의 흔들림 움직임이 아니라, 「"몸"과 "천"의 사이에 공기를 넣어, "조형하기 위한"의 드레이프).
그것을 모든 옷으로 만들어 낸다.
내가 AUBETT의 옷을 입었을 때 느낀 감각은 그 스기하라 씨의 "초"와 요시무라 씨의 "사고방식"에서 온 것이었다.
그것은 AUBETT의 옷을 손에 넣는 것이 외모에서는 매우 빛나는 것은 물론,
"몰랐던 것을 알고 감동할 수 있는 옷"
라고 하는, 나 자신이 경험한 것과 같이, AUBETT의 옷을 통해 「내면에 작용한다」 매우 긍정적인 경험을 받을 수 있다고 확신하고 있습니다.
그것은 어떤 브랜드, 어떤 옷을 체험 할 수 없습니다.
지금은 세상에 무수히 존재하는 옷.
예전에도 이 블로그에서 쓴 적이 있고, 매장에 오실 수 있는 분에게는 이야기를 하게 하는 경우가 많습니다만, 세상에 양복은 벌써 옛날에 흘러넘치고 있지 않습니까.
하지만 그 대부분이 작은 손끝의 모조품, 카피품이라고 나는 생각하고 있다.
지금은 옷을 만드는 기업이나 개인이라도 "패션 브랜드"로 옷을 만드는 사람은 정말 많이 별의 수만큼 존재한다.
하지만 그것은 기업이라면 기획부에 배속되었기 때문에 단순한 작업으로 옷을 기획하고 있거나 어딘가 팔고 있는 기존의 옷이 있으면 거기에 매우 닮은 옷을 만들거나 그런 소수의 것이 만연하고 있습니다.
그러므로 세상이 그 사람 밖에 낳을 수 없는, "오리지널"의 것, "진짜"라고 부를 수 있는 옷만이 되면, 분명 세계에 옷을 입은 것 굉장히 적은 수밖에 존재하지 않을 것입니다.
AUBETT의 낳는 것은, 디자이너의 스기하라씨가 스테파노·필라티씨 아래에서 배워, 그것을 익혀, 한층 더, 요시무라씨가 생각하고 있는 것, 목표로 하고 있는 것이 더해져, 혼자서만 낳을 수 있다,
"두 사람의 마음이 부딪쳐 솟아나온 "진짜 옷""
그렇다고 생각합니다.
디자이너가 얻은 기술.
그리고 그리고 디렉터가 무엇을 생각하고 목표하고 있는 것인가.
그 두 사람의 매우 개인적인 것.
AUBETT에는 그것이 100%, 다이렉트에, 옷에 반영되고 있다.
이것이 바로 "오리지널"입니다.
그런 브랜드는 일본에서도 세계에서도 거의 없다고 생각한다.
그래서, 저희 가게에서는 그러한 브랜드를 소중히 하고 싶고, 그러한 브랜드와 함께 해 가고 싶다고 생각하고 있다.
카네타 직물 씨의 기술도, AUBETT의 기술도 사상도, 절대로 다른 누군가가 모방할 수 있는 것이 아닙니다.
그것은 여러분에게 알리고 싶다고 진심으로 생각하고 있으며, 세상에 평가되어야 할 일이라고 생각합니다.
멋진 생각이 있으면서 매우 감동할 수 있는 옷을 만드는 브랜드입니다.
AUBETT.
계속. . .