또한 멋진 재능과 실력이 있는 사람과 만날 수 있었다.
항상 그런 분들과의 만남은 마음의 깊은 곳에서 요구하고 있다.
그러니까, 항상 요구하고 있기 때문에, 어쩌면 나는 다른 사람보다 그러한 기회가 많을지도 모른다.
이런 월드 클래스가 될 수 있는 사람과의 만남은, 원래 그러한 사람의 절대수가 적기 때문에, 자주 일어날 수 있는 것은 아닙니다만.
다만 이번 만남은 "필연"이었다고 생각한다.
"그런 사람이 있다"는 것은 이야기에 들어본 적이 있었기 때문에, 이전부터 어쨌든, 홍의 조금이지만, 알고는 있었다.
그렇지만, 이쪽의 상황이나, 여러가지 외적인 요인이 있어, 교제는 없었다.
지금까지.
그러나 갑자기 그 기회가 방문했다.
출장중의, 길을 걸으면서 하고 있던, 대화 속에서.
양자의 물리적인 측면이나 이쪽의 내적 용량이 있어, 조금 전에서는 어렵게 생각한 것도, 지금은 그 "때"라고 생각했던 것.
그렇게 해서, 톤톤 박자에게 이야기는 진행되어, 「매칭」.
그리고 이번부터 저희 가게에서 고객님께 보시게 되었습니다.
"COTTLE (코토르)".
오카야마현 구라시키시 코지마.
이렇게. 같은 오카야마현이다.
"COTTLE".
와타나베 씨.
와타나베 씨와 나의 만남은 앞서 언급했듯이 "필연"이었을 것이라고 지금은 생각하고 있다.
옛날 이야기지만, 나는 지금의 카사노바&코에서 하기 전에는 봉제공장에 근무했던 적이 있다.
그 공장은 모회사인 본사와 그 자사의 봉제공장으로 나뉘어져 있으며, 나는 공장에 근무하고 있었지만, 가까운 거리에 위치한 본사에서는 국내 해외의 많은 브랜드 생산을 계약을 받았다.
소위 OEM은 녀석.
지금의 패션 시장의 대부분은, 그러한 OEM 형의 생산은 매우 많다.
그건 어떨까. 라고 생각하는 일도 있지만, 이번은 그 이야기가 아니기 때문에, 거기는 두어 둔다.
그 회사에서는, 누구나가 아는 브랜드나 옷을 좋아하는 분이라면 아는 브랜드의 OEM 생산을 행하고 있었다.
그리고, 당시는, 그 본사 위의 위대한 분들로부터, 일찌기, 굉장히 실력이 있어 바리바리에 활약하고 있던 "와타나베씨"라고 하는 사람이 있었다고 들었다.
옷에서 말하는 OEM이란, 디자이너가 막연하게 생각 그린 것을 설계해, 리얼하게 해 가는 일이라고 생각해 주면 좋다고 생각한다.
그것은 어쩌면 실제로는 디자이너보다 "디자이너"일지도 모른다.
실제로, 이 세계, "진짜 디자이너"라고 생각할 수 있는 실력이 있는 사람은, 그렇게 많지 않은 것이 현상이니까.
라고 나는 생각한다.
패션 브랜드로부터의 신뢰도 두터웠을 것이다.
그, 와타나베 씨.
월일은 흘러, 이번 COTTLE이 거점으로 하는, 오카야마현 구라시키시 코지마를 방문했다.
가깝기 때문에 가기 쉬운 것도 있다.
그 도중, 나는 머리 속에, 그 "와타나베 씨"라는 이름이, 갑자기, 머리 속에 멜로디처럼 흐르기 시작했다.
COTTLE을 소개해주신 분들도 사전에 COTTLE은 "와타나베씨"라는 사람이 하고 있어. 라고 듣고 있었다.
이런 때는, 나는 자신의 머리 속에서, 무엇인가 "혁명"에 가까운 것 같은 것을 느낀다.
뭔가 놀라운 일이 일어날 때, 그런 "예조"는 아닌가요?
그런 건 제6감으로 표현되는 것일까.
나는, 자신의 그러한 감각은 매우 소중히 하고 있는 거야.
막상, 첫 대면 때.
서로의 소성을 밝힌다.
이제 알겠다고 생각한다.
그 "와타나베 씨"였던 것이다.
큰 선배였다.
지금까지 학생 시절에 배운 모드의 테크닉이나, 테일러의 요소.
업계에서의 실적이나 지금은 일본을 대표하는 브랜드와의 연결.
그러한 와타나베 씨 자신이 쌓은 경험이, 이 COTTLE에는 초농후하게, 압도적인 하이 레벨로 반영되고 있다.
시간축은 달라도, 같은 처지, 그리고, 서로의 믿는 것을 소중히 계속하는 것끼리, 「인계」의 법칙이라고 하는 것은, 이 세계에 존재한다고 생각한다.
옛날부터 누구나가 아는 말로 「류는 친구를 부른다」같은 것인가.
알기 쉽게 표현하면.
이렇게 해서 나는 오카야마현에 살고 누구나가 가질 수 없는 사상과 재능을 포함한 실력을 가진 인물을 만나 그분이 만들어내는 옷을 앞으로 맑고 여러분에게 소개할 수 있는 기회가 온 것이다. .
과거에는 직물 공장으로 존재했던 130년이 넘는 건물.
거기 COTTLE의 거점이 있다.
그 장소는 COTTLE의 사상을 전해 갈 수 있는 공간이기도 한 갤러리 숍과 상상과 창조를 함께 하는 아틀리에가 원 플로어에 병설되어 있다.
갤러리에 들어가면, 딱 좋은 타이밍이었는지, 여러분에게 이번 소개시켜 주는 양복이 갖추어져 있었다.
이것은 부분.
좀 더 하면, 훌륭하고 굉장한 라인업을 소개할 수 있는 것을 기대하고 있다.
그리고 그 일각에는 COTTLE의 옷의 하나의 상징을 매우 잘 표현한 것이 존재하고 있었다.
"금 이어".
지금부터 훨씬 옛날의 400년 이상 전에 지금과 같은 기술이 생겼다고 하는 것.
도자기의 균열이나 빠짐을 옻나무에 의해 접착해, 금으로 장식을 하는 기법.
이것은 모든 COTTLE 옷의 한 버튼에 넣어집니다.
아름다운 하나의 것을 소중히 계속 사용하는, 일본 고래의 정신이 나타나고 있는 전통 기법.
그리고, 병설하는 아틀리에에.
옛날의 질이 높은 목재나, 토벽의 중후감이 맞이해 주는 입구.
바느질 현장.
이것은 일각의 공간에 지나지 않지만, 많은 종류의 재봉틀이 제대로 갖추어져 늘어서 있다.
오래된 것부터 새로운 것까지.
직물을 자르는 절단의 공간과 패턴의 출력, 복잡하고 고급 봉제를 해내는 풍부한 재봉틀.
옷을 만드는데 필요한 것이 모두 갖추어져 있다.
전부예요. 모두.
게다가, 컷소우용의 재봉틀까지 있었기 때문에, 그것도 매우 놀라움.
전용 산업용 다리미와 다양한 색상, 번호, 소재 원사 스톡.
저는 지금까지 스스로도 봉제 현장에 있었던 적도 있고, 지금도 전국의 여러 가와카미 현장에 갈 수 있습니다만, 이만큼 아름답고, 공기가 맑고, 정돈된 공장은 처음 네요.
와타나베씨는, 보통의 표정을 하고 있었지만, 이것은 놀라움의 깨끗함이었다.
음, 사진은 그다지 전해지지 않는다고 생각하지만.
이런 제대로 손을 빼지 않고 관리되고 정돈된 장소이기 때문에, 그러한 수준의 옷이 완성된다고 굉장히 납득했다.
또한 그 옆에는 쇼룸으로? 의 기능을 완수하기 위한 넓은 공간이 만들어지려 했다.
내가 갔을 때는 아직 미완성이었지만 지금은 이미 완성된 것 같다.
자신이 오카야마현에 살고 있고, 생산지인 코지마와 가까운 경우도 있어, 역시 날마다 매장에 서 있으면 적지 않고, 코지마의 카와카미 쪽이 내점되기도 한다.
코지마에서 하고 있는 사람이라도 몇명, 그러한 현장에서 여러가지 영향을 받거나, 에너지를 주어 주는 분이 있습니다만, COTTLE의 와타나베씨는, 단단하게 생각했다.
오카야마현(고지마) = 데님이라고 할 수 있고, 틀림없이 그렇고, 세계에서도 제일 거기에 특화된 지역이라고 생각한다.
그것은 피부에 느낀다.
그렇지만, 그러한 장소를 거점으로 하고 있는 것에도 불구하고, 전혀, 그 범위가 아닌 것을 하고 있다.
게다가, 에게츠없는 수준에서.
「이런 사람이 오카야마현에 있는 거야.」라고 도창도 없이 느껴 압도적으로 감동했다.
앞서 언급했듯이 우리가 과거에 종사했던 기업도 코지마의 예에 새지 않고 "데님", "지팡"에 특화된 것이었다.
하지만 와타나베 씨에게는 물론 그 경험치도 COTTLE의 하나의 요소로 들어가 있지만 다른 세계의 누구나가 도착할 수 있는 것이 아닌 영역의 옷을 만들어내고 있다.
그 이유가 너무 신경이 쓰였다.
또 쫓아 조금 소개를 하고 싶다고 합니다만, 그런 것의 하나에 이것이 있었다.
이것은 와타나베 씨가 학생 시절에 만든 것이라고.
피크 드라펠로 싱글, 신사 테일러 링의 토대이기도 한 "모심"의 "하찔러"를 탑재해, "인사이드 아웃"으로 만든 것이라고 한다.
여기에도 원점은 존재한다.
맨즈 클래식의 깔끔한 원단을 알고 추구하는 일을 하고 있었다고 한다.
그리고 당시 형태로 하고 있던 것이라고 한다.
물론, 이것에는 거기만이 아닌 와타나베씨의 크리에이션은 주입되고 있지만.
이런 "하자시"라는 것은 물론 수작업으로 의미있는 "하자"형의 봉제를 해 나가는 것이므로 당연히 시간이 걸리지만 이번에 여러분에게 소개시켜주는 옷에 넣어진 것도 있습니다.
COTTLE의 와타나베 씨는, 이러한 "하찔러"와 같은, 수작업, 예를 들어 옷 이외의 것에서도, 많은 "옛날의 손의 기술"이라고 존재하지 않습니까.
"민예품"이라고 불리는 것도 그렇거나 한다.
COTTLE이 위치한 구라시키시는, 민예의 거리이기도 하며, 외무라 요시노스케(토노무라 키치노스케)가 초대 관장을 맡은 구라시키 민예관이라고 하는 것도 존재한다.
"민예품"이란 것은 "민중적 공예"라는 의미라고 하며, 다이쇼 시대에 야나기 무네요시에 의해 만들어진 말이라고 합니다.
"감상"을 목적으로 하는 미술 공예품에 대해, 사람들의 생활 속에서 사용되는 튼튼하고 아름다운 물건들을 "민예품"이라고 부른다고 합니다.
그런 일상생활 속에서 사용하는 물건에는 '용도에 직접 연결된 미'가 갖춰져 있다.
라고 생각하고 있던 곳에 "민예"의 사고방식의 특색이 있다고 말해지고 있다.
그 "사용하기"의 "손 기술"이야말로 COTTLE의 옷에는 강하게 갖춰져 있다.
"스스로 생각한 것을 우선 스스로가 모양으로 하고 싶다"는 것을 말하고 있는 COTTLE의 와타나베씨.
그것은 와타나베 씨의 마음 속에 항상 있고, 그것을 드러낸 것처럼 갤러리뿐만 아니라 많은 재봉틀과 도구가 갖추어진 아틀리에가 바로 옆에 존재한다.
패턴 재단 염색 봉제 이, 옷 만들기에 있어서의 공정을, 스스로가 생각하고, 스스로 형태로 해, 옷으로서 만들어낸다.
그 양복 생산의 공정에서는 제작 단계에서 '더 이렇게 하자'거나 '이런 쪽이 또 한 단계 퀄리티 높은 양복을 할 수 있다'는 사소한 점이 나오는 것이 상.
COTTLE의 신념에 근거해, 그것을 스스로 곧바로 반영시켜, 형태로 할 수 있다.
어쨌든 손의 기술, 사상이 농후하게 들어가, 완성되는 COTTLE의 옷.
모든 것이 손바느질이라는 것도 아니고, 많이 갖추어진 재봉틀 등의 도구의 바리에이션도 있기 때문에, 공업 제품이 가지는, 질실 강건한 측면도 확실히 포함되고 있습니다만, 전부가 "와타나베씨의 미학"을 반영시킨 옷입니다.
나는 COTTLE의 옷을 "사상의 수공예"라고 생각하고 있다.
COTTLE -센쿠 수이우-
향 (섬광) 비
"향"
향을 치고 있을 때의 고인과의 때를 그리워하거나, 향의 냄새가 있는 동안, 마음이 날아 맑아지거나 평소와는 다른 시간을 맛보는 감각을.
"섬광"
순간적으로 빛나는 반짝임과 어리석음을.
"수비"
신록에 쏟아지는 비, 푸른 잎 위에 비가 물방울이 머무는 것 같은 정경을 의미한다.
향이 끝나면 재가 되어 버리는 말과, 비우라는 먼지로 대의어로 하는 것으로 표현되는, 다양한 순환.
이 COTTLE의 Senkou Suiu를 여러분에게 보시면 좋겠습니다.
통상의 양복의 정해진 사이클이 아니라, 저스트 인 타임이라고 하는 수주 생산 방식으로의 양복입니다.
천은, 「카네타 직물씨」로 제직한, 초절 오리지날 천.
그것을 이용해, 코지마의 아틀리에에서 완결시키는 옷입니다.
이러한 옷을 저희 가게에서 소개할 수 있는 것을, 매우 기쁘게 생각합니다.
또 쫓아 소개하겠네요.