안녕하세요.
CASANOVA&CO의 노구치입니다.
상당히 의미심장한 제목이 되어버렸습니다.
"x"
이것은, daisuke tanabe의 2026SS 시즌 테마입니다.
수학적으로는, 미지수나 변수를 나타내는 기호로서의 "x".
일상에서 "20xx년"처럼 사용하는 것도 이의 한 예로 볼 수 있을 것입니다.
그리고 또 다른 의미로는, 세계 최대 규모의 오픈형 SNS로서의 "x".
이 "x"라는 단 한 글자에 상징되는 현대 사회의 "위화감"을 테마로 한 것이, daisuke tanabe의 2026SS 시즌입니다.
...좀 더 깊이 파고들어 볼까요?
타나베 씨의 말을 그대로 빌리자면,
「불필요한 관심 증폭이 초래하는 사회 전체의 무관심」
이 테마입니다.
...아직 잘 이해가 안 되시겠지만, 조금만 참아주세요. (웃음)
2026SS 시즌에 타나베 씨가 컬렉션의 영감을 얻은 것은, James Blake의 "Like the End"라는 곡입니다.
열정적인 독자 여러분은, 이 단계에서 블로그를 닫고 유튜브를 열어, "Like the End"의 PV를 보고 오세요.
분명 이야기가 조금씩 연결되기 시작할 겁니다.
간단히 요약하자면, 이 노래의 내용은 현대 사회가 미쳐가는 모습을 위기감과 함께 한탄하는 가사로,
But doesn't it feel like the end?
(왠지 세상의 끝 같지 않아?)
Something's coming for us And maybe we're not prepared
(뭔가가 우리에게 다가오고 있지만) (우리는 아무런 준비도 되어 있지 않아)
That this might only be day one
(이게 단지 첫날일지도 모르는데 말이지)
반복되는 이 후렴구가 매우 인상적입니다.
그리고 PV를 보신 분들은 공감하시겠지만, 어쨌든 기묘한 영상입니다.
아마도 AI로 생성되었을 위화감 투성이의 눈길을 끄는 이미지들의 나열.
이 PV가 무엇을 의미하는지는 알 수 없지만, 세상의 불균형, 관심 대상의 모호함이 교묘하게 표현되어 있다고 생각했습니다.
지금도 바다 건너에서 계속되는 전쟁은 가장 심각하고 중대한 뉴스여야 하는데, 저를 포함해 감각이 마비되어 그것이 "일상"을 침범하기 시작했습니다.
일본에서는 "사상 최초의 여성 총리"라는 문구가 앞서서, 그로 인해 초래될 본질적인 가치나 미래에 대한 의식이 향하지 않게 됩니다.
이야기가 딴 데로 새지만, 작년 말 M-1 그랑프리에서 돈데코르테 씨의 만담.
보고 여러 가지 의미로 전율했습니다.
만담에 포함된 "SNS에서 '낡은 동전이 깨끗해지는 영상'을 보고 있으면 하루가 끝난다"는 내용으로, 직시해야 할 현실에서 도피할 수 있다는 개그.
그리고 그 개그에, 객석의 관객들로부터 우르르 웃음이 터져 나옵니다.
그 "웃음"은, 우리가 직시해야 할 현실로부터의 도피로서 "낡은 동전이 깨끗해지는 영상"을 보고 있다는 자각이 거기에 분명히 있다는 확신이라고 느꼈습니다.
이것은 "불필요한 관심 증폭이 초래하는 사회 전체의 무관심"으로 이어지는 이야기다!라고 생각하며, 만담을 보면서 웃으면서 스마트폰 메모 기능에 열심히 언어화하고, 머릿속에는 타나베 씨의 얼굴이 떠오르는 수수께끼 같은 시간을 보낸 저의 연말 이야기는 차치하고...
다시 "불필요한 관심 증폭이 초래하는 사회 전체의 무관심"이라는 테마로 돌아가겠습니다.
"불필요한 관심"이라는 말을 "열정 없는 관심"으로 바꿔 생각할 때, 바로 "낡은 동전이 깨끗해지는 영상"을 볼 때에는 아무런 열정 없는 막연한 관심이 존재하며, 영상을 다 본 후에는 아무것도 배우는 것은 없지만, 알 수 없는 만족감을 얻을 수 있다고 생각합니다.
이런 경험은 저도 실제로 자주 합니다.
다만, 이 "열정 없는 관심"이 가져다주는 "알 수 없는 만족감"으로 인해, 우리의 "관심에 대한 포만 중추"는 완전히 오류가 발생하여, 본래 관심을 기울여야 할 주제에 열정적으로 관심을 기울일 자원이 없어지게 됩니다.
이러한 현상들을 상징하는 "x"라는 플랫폼이자, 지금 DAY1의 우리에게 닥쳐올 "x-day"에 대한 경고를 울린 James Blake의 Like the End.
"바람 계곡의 나우시카"에 등장하는 "부해"와 우크라이나에 실존하는 "부해"를 교차시켜, 현재 진행 중인 전쟁을 하나의 결과물의 핵심으로 삼은 25AW 시즌이 있었고,
이제 세상이 어떻게 될지, 사회 전체의 무관심으로 인해 흐지부지되어 버린 "진실"의 윤곽을 "x"라는 제목에 상징시킨 컬렉션으로 이어진다는 것입니다.
뭐, 제 해석이라 타나베 씨의 생각과 다를 수도 있겠지만, 타나베 씨의 엄청나게 뛰어난 사회 통찰력과 재치 있는 테마 설정에는 정말 놀라움을 금치 못합니다.
다만, 이번에 특히 놀랐던 것은 그 "속도"입니다.
앞서 언급한 James Blake의 "Like the End"라는 곡은 제가 알아본 바에 따르면 2024년 11월 중순에 발매되었습니다.
반면, 타나베 씨가 26SS 전시회를 개최한 것은 2025년 8월 초였습니다.
즉 타나베 씨는, James Blake의 "Like the End"를 처음 들은 약 9개월 후에 컬렉션을 완성하여 바이어들에게 선보인 셈입니다.
늘 타나베 씨의 인풋과 아웃풋의 양과 폭과 질은 차원이 다르다고 느껴왔지만, 이 속도감으로, 게다가 스스로 해석하고 창조적인 아웃풋으로 연결할 수 있는 것은 이미 초인적입니다.
세상에 태어난 지 이미 어느 정도 시간이 지난 창작물이나 문화를 영감의 원천으로 삼는 것이 일반적인 가운데, 타나베 씨만이 현재 진행형의 사회에 대해 현재 진행형으로 표현하고 있습니다.
그것도 이렇게 변화의 속도가 빨라진 현대 사회에서 말이죠.
다만, 이것도 어쩌면 확산되는 정보의 정확성보다 그 속도에 무게가 실리는 현대 사회에 대한 타나베 씨 나름의 아이러니일지도 모르겠습니다.
뭐, 제 과대망상일 수도 있지만요.
이상이 daisuke tanabe의 2026SS 시즌에 대한 타나베 씨의 말을 제가 해석한 개요입니다.
오늘 이 블로그에서 소개해 드릴 것은, 그 중에서도 정말 대단한 한 벌입니다.
앞서 언급한 테마에 대해 깊이 있는 표현.
보조적인 문화적 배경과의 관련성.
본 적 없는 제법.
그리고, 정말 멋진 가죽 재킷.
daisuke tanabe
neo
color _ chrome
size _ 2
이 한 벌.
매 시즌 타나베 씨의 컬렉션에는 가죽 아이템이 출시되며, 본인도 자신의 강점 중 하나라고 자부하고 있을 테지만, 이번 neo는 상당히 파격적입니다.
대단한 점이 너무 많아서 무엇부터 소개해야 할지 모르겠지만, 우선 이 한 벌의 영감이 된 영화 이야기부터 시작하겠습니다.
영감의 원천이 된 것은, "관심 영역"이라는 영화입니다.
간단한 줄거리는 제2차 세계대전 중 폴란드 이야기로, 아우슈비츠 수용소 옆에서 생활하는 수용소 소장 가족을 다룬 것으로,
그들의 집 바로 옆에서는 전쟁으로 인한 대량 학살이 자행되고 있음에도 불구하고, 그들은 매우 부유하고 여유로운 생활을 하고 있습니다.
まさに 이번 daisuke tanabe가 컬렉션을 통해 묘사한 "사회 전체의 무관심"이 거기에 그려져 있다고 느꼈습니다.
그리고, 이 영화 속 한 장면이 이 가죽 재킷의 영감이 되었다고 타나베 씨는 말합니다.
극 중, 소장 가족 저택에서 일하는 어린 하녀가 한밤중에 몰래 사과 같은 음식물을 수용소에 가져다주는 장면이 있습니다.
열화상 카메라로 촬영된 그 장면에서, 소녀는 희미하게 하얗게 비춰집니다.
이 독특한 영상 표현에 매료된 타나베 씨는, 이를 영감으로 삼아 가죽 소재 개발에 착수합니다.
이 가죽.
이음새 부분이 은은하게 빛나는 것을 알 수 있을 겁니다.
토스카나의 가죽 공장에서 개발된 이 가죽은 은색으로 염색한 염소 가죽 위에 검은 안료를 입힌 후, 표면의 안료 층을 깎아내어 은은한 은색 빛깔이 드러나도록 했습니다.
어둠 속에 하얗게 떠오르는 소녀의 모습처럼, 은은한 광택을 머금은 가죽 재킷.
나중에 게재할 착용 사진에서, 이 검은색 안에서 드러나는 은색의 존재가 매우 중요하게 작용하고 있음을 알 수 있을 겁니다.
본 적 없는 아우라를 뿜어내는 모습으로 만들어졌습니다.
완전히 새로운 가죽 표현이라고 생각합니다.
아직도 대단한 점들이 많이 있습니다.
이 가죽 재킷은 양면(리버서블)입니다.
양면 가죽 재킷이라니, 무슨 말인가 싶겠지만, 실물을 보면 상당히 잘 만들어졌습니다.
안쪽의 이 직물은 벤트아일(Ventile)을 사용하고 있습니다.
25AW 시즌에 저희 가게에서 소개했던 것은 벤트아일 역사상 가장 두꺼운 L28 원단이었는데, 이번에 사용한 벤트아일은 "벤트아일 역사상 가장 얇은" L35 원단입니다.
L28이 가장 비싼 벤트아일이지만, 이 L35가 두 번째로 비싸다고 합니다.
이 L35로 양면 사양으로 만들었기 때문에, 비가 오면 뒤집어서 벤트아일 재킷으로 입으면 문제없습니다.
정말 호화롭고 실용적인 양면(리버서블)이죠?
전시회 때, 타나베 씨는 "이거 입고 후지록 페스티벌 가고 싶다"고 말했습니다. (웃음)
역시 덥겠지, 라고 생각했지만. (웃음)
지퍼는 양면 사양의 방수 지퍼이므로, 이 부분도 놓치지 않았습니다.
그리고, 여기도 이번 시즌에 매우 중요한 포인트.
후드.
하지만, 그냥 후드가 아닙니다.
쓰면 그 모양의 기이함을 알 수 있습니다.
뿔이 솟아난 것처럼 머리 위에 두 군데 뾰족한 부분이 있는 후드.
이것은 쿠라마 텐구에 나오는 "소주로 두건"을 참고한 것입니다.
전쟁 전에 큰 인기를 끌었던 소설 및 영화에서 쿠라마 텐구의 모습은 당시 아이들에게 동경의 대상인 영웅이었으며, "정체를 숨긴 정의의 영웅" 같은 존재였다고 합니다.
그 정체를 숨기기 위한 소주로 두건을 모티프로 한 후드, 라는 것입니다.
복잡하게 분할된 후드 부분은 측두부에서 정수리까지 머리 양쪽에 크게 박스 주름이 잡힌 듯한 구조입니다.
이것이 바로 "소주로 두건"과 같은 형태를 만들어냅니다.
이 "소주로 두건"을 쓴 쿠라마 텐구의 모습이나 정신성 또한, 컬렉션 테마인 "x"와 통하는 부분이 있습니다.
이 "쿠라마 텐구 후드"가 장착된 기모 집업 후드티도 입고되었는데, 이것 또한 매우 뛰어납니다.
오늘 오후 4시 넘어서 도착해서 아직 사진을 제대로 찍지 못했는데, 내일 인스타그램 등으로 소개해 드리겠습니다.
아무도 본 적 없는 가죽으로, 아무도 본 적 없는 형태로, 이렇게 멋진 재킷을 만들 수 있다는 것에 감동했습니다.
대단하다, daisuke tanabe, 대단하다, neo.
정말 독창적인 옷이고, 이 멋짐 뒤에 제대로 된 사회성이 있다는 점도 매우 의미 있는 일이라고 생각하며, 저는 그런 것을 매우 좋아합니다.
패션 외의 다양한 장르에서 영감을 받아 하나의 결과물로 엮어내는 daisuke tanabe.
타나베 씨 본인은, 시즌 작업을 마치고 말로 표현했을 때 비로소 자신의 영감에 연결고리가 생기고, 복선을 회수하는 듯한 느낌이 든다고 말합니다.
모든 복선이 미리 깔려 있던 것은 아니라는 점은 매우 솔직하고 분명히 그렇다고 생각하지만, 그것들이 제대로 연결되는 것이 타나베 씨의 대단함이자 daisuke tanabe의 매력이라는 점은 틀림없습니다.
다만 한편으로는, 그것들은 어디까지나 "복선"일 뿐이고, 옷으로서의 가장 큰 매력은 그 모습의 강인함이라고 생각합니다.
결국은 입는 것이니까요.
끊임없이 인풋과 아웃풋을 반복하며 변화하는 타나베 씨는, 지금은 이미 2026SS 컬렉션을 제작할 당시의 타나베 씨가 아닐 것입니다.
하지만, 그러한 개인의 변화와 사회 전체의 변화를 모두 흡수하여 자신의 브랜드의 피로 만들어가는 모습을 보면, 상당히 견고한 컬렉션 브랜드라고 느끼고 있습니다.
꼭 daisuke tanabe의 옷을 통해, 사회와 사회 속에 내재된 자기 자신의 존재와 대화해 보시기를 바랍니다.
하지만 뭐, 순수하게 정말 멋진 옷이니, 일단 입고 즐겨보세요.
살펴봐 주시면 감사하겠습니다.